SERWIS UŻYTKOWNIKÓW PHOTOSHOPA

Kwestia zdjęć studyjnych jest szeroko poruszana w wielu pozycjach książkowych poświęconych fotografii. Autorzy informując nas o sprzęcie, pomieszczeniach i oświetleniu jakie jest potrzebne do wykonania wyżej wspomnianych zdjęć, zapominają o osobach, które mają na wyposażeniu jedynie niedrogi aparat cyfrowy i kogoś z rodziny, kto może im pozować w roli modela(ki). Na szczęście każdy z nas może stworzyć własne zdjęcie studyjne w zaciszu swojego domu, a co najważniejsze tanim kosztem. Jedynym koniecznym wymogiem jest posiadanie komputera z odpowiednim oprogramowaniem graficznym (np. Photoshop) i aparatu fotograficznego - najlepiej cyfrowego (w przypadku aparatu kompaktowego musimy posiadać również skaner, aby dostarczyć wykonane przez nas zdjęcie na dysk twardy naszego komputera).

Przygotowanie
W warunkach mieszkaniowych nie mamy możliwości ustawienia modela(ki) na czystym - niczym nie zasłoniętym tle. Chyba, że ktoś nie posiada w domu mebli, a ściany są pozbawione tapet i wszelkiego rodzaju obrazków na nich zawieszonych. Tło nie stanowi jednak dla nas żadnego problemu, ponieważ odpowiednim jego przygotowaniem zajmiemy się w programie graficznym (w naszym przypadku będzie to Photoshop). Jeżeli chodzi o oświetlenie to w naszym domu, mieszkaniu posiadamy okna, które stanowią świetne jego źródło. Pierwszą czynnością niezbędną do wykonania zdjęcia portretowego będzie zatem znalezienie dobrze oświetlonego pomieszczenia - czyli takiego z dużymi oknami.

Tło
Portret studyjny wykonany w specjalnym, przeznaczonym do tego celu pomieszczeniu na ogół wykonuje się na przygotowanym wcześniej tle, które dalej nie zostaje poddane żadnej obróbce. W naszym przypadku, jak już wcześniej wspomnieliśmy, nie musimy koncentrować się na tym czy zdjęcie wykonujemy na tle wersalki, czy obrazka na ścianie. Tłem zajmiemy się w Photoshopie - ponieważ do tego właśnie służy m.in. ten program. Jedynym wyborem, którego możemy dokonać to ustalenie odcienia tła. Jeżeli chcemy wykonać portret na jasnym tle, to ustawiamy modela(kę) w taki sposób, aby suma barw przedmiotów znajdujących się zanim była koloru jasnego. Odwrotnie postępujemy w przypadku gdy chcemy uzyskać ciemny odcień tła.

Światło
Literatura fachowa opisuje nam jak należy odpowiednio przygotować oświetlenie - lampy studyjne i różnego rodzaju odbłyśniki. Zapewniam jednak was, że można ustawić naszego modela(kę) tak, że lampa błyskowa nie będzie potrzebna, a pomoże nam w tym światło dzienne - wpadające przez nasze okno. Osoba, którą portretujemy jest w bezruchu, a my wolimy wykorzystać światło dzienne, które da nam łagodną fotografię o gładkiej, lekko zretuszowanej twarzy. W przypadku użycia lampy błyskowej, na twarzy modela(ki) mogą powstać refleksy świetlne i efekt czerwonych oczu. Oczywiście wady te można usunąć przy pomocy oprogramowania graficznego - jednak dla amatora może to stanowić spory problem.

Ustawienie modela
Jeżeli namówiliśmy już kogoś z rodziny lub znajomego na pozowanie i znaleźliśmy najlepiej oświetlony pokój w naszym mieszkaniu, to zajmujemy się teraz odpowiednim ustawieniem modela(ki). Przy wykonywaniu zdjęcia portretowego model(ka) powinien być ustawiony twarzą w kierunku okna, z którego czerpiemy oświetlenie. Zdjęcie nasze robimy bez użycia lampy, więc nie możemy fotografować pod światło. Posiadając aparat cyfrowy mamy możliwość wykonania kilku próbnych zdjęć i dobraniu takiego ustawienia, które nam najbardziej odpowiada. Musimy również zwrócić uwagę na intensywność światła dziennego. Jeżeli jest to mocne słońce - to należy ustawić modela(kę) dalej od okna, aby na jego twarzy nie powstały jasne odblaski. W przypadku szarugi - gdzie słońce schowane jest za chmurami, ustawiamy modela(kę) jak najbliżej okna. Pamiętajmy, aby wykonać co najmniej kilkanaście zdjęć, z których wybierzemy to jedno

Kadr
Podczas ustawiania modela(ki) koncentrujemy się jedynie na ustawieniu jego twarzy, tak aby była ona prawidłowo oświetlona. Kadrowaniem zdjęcia zajmiemy się w Photoshopie i tam ustawimy odpowiednie proporcje twarzy w odniesieniu do reszty tła. Programy graficzne dają nam duże możliwości jeżeli chodzi o kadrowanie fotografii. Za pomocą Photoshopa usuniemy niepotrzebne, puste fragmenty zdjęcia - pozostawiając jedynie twarz modela(ki).

Przekształcenie zdjęcia zrobionego w domu na zdjęcie studyjne

Kadrowanie
Otwieramy zdjęcie, które chcemy poddać studyjnej stylizacji Ctrl+O i kadrujemy je tak, aby postać znajdowała się na środku fotografii. W tym celu wybieramy z przybornika narzędzie Crop Tool Kadrowanie i zaznaczamy naszą postać (przyciemnione fragmenty obrazu zostaną odrzucone). Uchwyty ramki kadrowania umieszczone w rogach i na krawędziach, służą do nanoszenia poprawek (związanych z wielkością kadrowanego obrazu). Po dokładnym ustawieniu ramki kadrowania zatwierdzamy nasze ustawienia klawiszem Enter.

Konwersja ze zdjęcia
Kolejną czynnością będzie konwersja naszego zdjęcia do skali szarości (pomiń ten krok, jeżeli chcesz pozostać przy kolorowym portrecie). Wybieramy opcję Image/Mode/Lab Color Obrazek/Tryb/Kolor Lab, aktywujemy zakładkę Channels Kanały, a następnie zaznaczamy kanał Lightness Jasność. Po wykonaniu tej czynności zdjęcie zrobi się czarno-białe, jednak nadal będzie się składać z kanału, który zawiera informacje o kolorach. Kolejno wybieramy menu Image/Mode/Grayscale Obrazek/Tryb/Skala szarości - w celu usunięcia zbędnego, wyżej wspomnianego kanału.

Powielanie warstwy
Tworzymy kopię warstwy tła, na nowo powstałej warstwie stosujemy filtr Filter/Blur/Gaussian Blur Filtr/Rozmycie/Rozmycie gaussowskie z wartością Radius Promienia 32 piksele. Dzięki temu zabiegowi fotografia będzie na tyle rozmyta i niewyraźna, że znikną przedmioty z tła zdjęcia. Teraz wybieramy narzędzie Eraser Tool Gumka, którą wymażemy portretowaną postać (w naszym przypadku jest to postać dziewczynki). Wymazywania dokonujemy na wcześniej powielonej warstwie, którą poddaliśmy rozmyciu gaussowskiemu. W celu ułatwienia wymazywania zmniejszamy krycie warstwy do 60%. Po zakończeniu tej czynności przywracamy wartość krycia ponownie na 100%.

Edycja warstwy - kolejne poprawki
Zajmiemy się teraz dokładnym wymazaniem włosów. Cały czas pracując na powielonej warstwie wybieramy gumkę z niewielkim pędzlem o łagodnej końcówce. Zmniejszamy krycie gumki (nie warstwy) do 15 - 25%. Powiększamy zdjęcie i wymazujemy delikatnie krawędzie postaci. Małe krycie pędzla gumki pozwoli nam na uwidocznienie końcówek włosów. W przypadku zbyt dużego wymazania, któregoś z elementów modela(ki), ostatnio wykonaną czynność anulujemy używając Ctrl+Z. Następnie łączymy powieloną warstwę z tłem. Z menu wybieramy Layer/Merge Visible Warstwa/Złącz widoczne.

Wygładzanie skóry
Ponownie powielamy warstwę z naszym zdjęciem Ctrl+J. Kolejny raz używamy rozmycia gaussowskiego Filter/Blur/Gaussian Blur Filtr/Rozmycie/Rozmycie gaussowskie, ale tym razem z wartością Radius Promień 2 piksele. Kolejno wybieramy gumkę z miękką końcówką pędzla i wymazujemy przy jej pomocy oczy, usta, nozdrza, paznokcie - krótko mówiąc takie miejsca, którym chcemy nadać ostrość i wyrazistość. Ponieważ podczas rozmazywania twarzy włosy także uległy temu procesowi, ponownie wymażemy je gumką (o dużej średnicy i z kryciem do 30-50%). Po wykonaniu tych czynności łączymy wszystkie warstwy Layer/Merge Visible Warstwa/Złącz widoczne.

Uwydatnianie oczu
W tym kroku zajmiemy się uwydatnieniem oczu. Wybieramy narzędzie Lasso Tool Lasso i zaznaczamy białko lewego, a następnie prawego oka (z wciśniętym klawiszem Shft). Kolejno używamy opcji Select/Feather Zaznacz/Wtapianie z wartością Feather Radius Promień 2 piksele. Następnie aktywujemy menu Image/Adjustments/Brightness/Contrast Obrazek/Dopasuj/Jasność/Kontrast z następującymi parametrami: Brightness Jasność 20, Contrast Kontrast 5. Osoby, które wybrały wariant kolorowej fotografii i nie konwertowały zdjęcia do skali szarości, powinny teraz usunąć czerwone przebarwienia z białek oczu. W tym celu używamy Image/Adjustments/Hue/Saturation Obrazek/Dopasuj/ Barwa/Nasycenie, z listy Edit Edycja wybieramy Reds Czerwienie i przesuwamy suwak Saturation Nasycenie w lewo - redukując tym samym nasycenie koloru czerwonego (w wybranym wcześniej przez nas fragmencie fotografii). Kolejno z listy Edit Edycja wybieramy opcję Master Podstawowy i przesuwamy suwak Lightness Jasność w prawo, aby rozjaśnić zaznaczony obszar zdjęcia. Dokonane zmiany zatwierdzamy przyciskiem OK.

Uwydatnianie oczu c.d.
W celu jeszcze większego uwydatnienia oczu (bez względu czy wybraliśmy wariant kolorowej, czy też czarno-białej fotografii) posłużymy się prostą, ale bardzo skuteczną metodą. Powielamy warstwę z naszym zdjęciem Ctrl+J, wybieramy narzędzie Brush Tool Pędzel, z miękką, małą końcówką, kolorem czarnym oraz kryciem 30-40%. Powiększamy zdjęcie (fragment z oczami) i delikatnie obrysowujemy powieki tak, aby je przyciemnić. Następnie zmieniamy końcówkę pędzla na twardą, bardzo małą i poprawiamy rzęsy. Jeżeli po tych czynnościach efekt wyda się zbyt intensywny, to możemy trochę zmniejszyć krycie warstwy. Po uwydatnieniu oczu, łączymy wszystkie warstwy Layer/Merge Visible Warstwa/Złącz widoczne. Powyższą metodę, którą uwydatnialiśmy oczy możemy zastosować również do przyciemnienia ust.

Korekta odcieni
Dokonamy teraz korekty odcieni, która spowoduje ostateczne poprawienie wyglądu fotografii. Wykorzystamy do tego Image/Adjustments/Levels Obrazek/Dopasuj/Poziomy z odpowiednim ustawieniem poziomów wejścia (w naszym przypadku wartość ta wynosi: 49; 1,00; 255). Na tym kończymy naszą pracę.

Teraz nie powinien już chyba nikt mieć wątpliwości, że wykonanie zdjęcia studyjnego jest jak najbardziej możliwe w warunkach domowych, a co najważniejsze nakładem niewielkich kosztów.

Autor: ~Artur Kubieniec
Źródło: www